Professeure Téléphone : (514) 987-3000, poste 4794 Télécopieur : (514) 987-4797 Local : K-4430 Courriel : oligny.manon@uqam.ca
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Directrice artistique et chorégraphe de la Cie Manon fait de la danse.

"La danse devient intéressante à partir du moment où elle nous échappe."

Manon Oligny, directrice artistique.

Bachelière en danse de l’Université du Québec à Montréal et active comme chorégraphe depuis 1992, Manon Oligny fonde en 1999 la Compagnie Manon fait de la danse au sein de laquelle elle œuvre en tant que chorégraphe, directrice artistique et productrice.

Depuis 1993, Manon Oligny a créé et produit une vingtaine d’œuvres chorégraphiques inspirées par des médiums tels que le cinéma, la vidéo, la littérature ou la photographie, et a établi plusieurs collaborations artistiques, tant ici qu’à l’étranger.

Manon Oligny travaille des concepts actuels en faisant naître des propositions chorégraphiques, toujours dans le souci d’obtenir une forme scénique allant au-delà d’une expérience purement esthétique.

Cette chorégraphe aime la nature humaine. S’inspirant de la fragilité et de la complexité des êtres, elle aime se pencher sur la confrontation, l’épreuve, le doute et la quête. À travers un propos émouvant et souvent sarcastique, Manon Oligny met en scène le dérèglement et le chaos de l'âme.

Ses œuvres dépeignent des éventails de charges émotives qui débordent : images de vide esseulé, de désespoir, de tendresse ou d’extase. Sa gestuelle est urgente, rude et charnelle; les interprètes, crinière empoussiérée et en nœuds, se voient propulsés vers la rencontre d’un état limite aux abords de la sensualité et de la douleur.

Son travail chorégraphique oscille entre la maîtrise et la liberté, qui se déploient soit par le jeu ou la fureur qui poussent les corps aux quatre vents, par une traversée scénique, artistique, une restriction spatiale, une forme de virilité, ou encore par une féminité fougueuse. Il permet l’élan et le risque, le transport incertain de l’être par-delà ses propres barrières. Des pulsions émergent, se déguisent ou s’enfièvrent.

Manon Oligny aime stimuler et percevoir la résonance d'un geste qui, dans le corps de l'interprète, déstabilise son équilibre de perceptions et son émission émotive : Les états du corps sont rarement stables, l'intensité et l'incarnation des gestes doivent d'abord être les premiers à émerger. Tout devient alors glissement, changement et fuite.

Le mouvement naît de l'état intérieur et non de l’inverse; par la suite, le travail singularise et affine les gestes. La pureté gestuelle n'existe pas : les corps se muent constamment par l’influence de moments qui laissent des traces, des empreintes, et qui forment des couches faisant naître des êtres singuliers et complexes.

La danse s’élabore ainsi d’un geste à l’autre, d’un relief à l’autre; elle ouvre les frontières et nous débusque avec sa force cinétique. Un instinct sauvage, mais façonné, un écho marquant son passage à travers le monde, la société et ses obstacles.

En favorisant l’exploration de nouvelles formes scéniques, la compagnie Manon fait de la danse encourage la continuelle poursuite de démarches créatrices. Ses projets chorégraphiques font naître un regard critique sur le médium chorégraphique et les caractéristiques qui lui sont attribuées.

D’un projet à l’autre, les opportunités de diffusion et les collaborations artistiques se sont élargies et le mandat de Manon fait de la danse s’est ‘’transdiscplinarisé’’, même si la danse demeure le cœur et le moteur de tous les projets.

Au fil des ans, la compagnie Manon fait de la danse a été financièrement supportée par le Conseil des arts du Canada, le Conseil des Arts et des Lettres du Québec, le Conseil des Arts de la Ville de Montréal, la Direction des Affaires Culturelles, les Relations internationales de la Ville de Paris, la Ville de Paris, le Consulat général de France, le Centre Culturel Canadien et la Cité internationale des Arts à Paris et les Pépinières Européennes.

Depuis juin 2010, Manon Oligny occupe un poste de professeure invitée au Département de danse de l’Université du Québec à Montréal.

Principaux partenaires

• Danse-Cité
• La Société des arts technologiques de Montréal
• Le Vidéographe
• Tangente
• Festival Danse à la Balsamine (Bruxelles)

Principaux collaborateurs, une contamination "positive"

Frédéric Moffet (vidéaste), Yanick Mac Donald (photographe et scénographe), Simon Laroche (artiste en arts numériques), Nelly Arcan (auteure), Christine Angot (auteure), Delphine Balley (photographe), Laurent Aglat (compositeur), Gilles Brisebois (compositeur), Perfection Plastic (compositeur).

Anne Le Beau Karina Iraola, Mathilde Monnard, Miriah Brennan, danseuses.

Répétitrice et assistante : Anne Le Beau et Christine Charles.

En tant que chorégraphe, elle a collaboré à plusieurs projets de théâtre dirigés par des metteurs en scène Benoît Vermeulen, Serge Denoncourt, Denis Bernard, Pierre Bernard, Wajdi Mouawad.

Pièces chorégraphiques

2011	TARTARE Commande chorégraphique de la Compagnie Mandala Sitù Création en résidence au Théâtre de Petite Vallée en Gaspésie Présentation du 2 au 5 février 2011 Théâtre La Chapelle
2011	Icônes, À VENDRE Catalogue chorégraphique en hommage à l'auteur Nelly Arcan Coproduction de Danse-Cité, la SAT et Manon fait de la danse Présentation du 19-29 janvier 2011 Société des arts technologiques (SAT)
2009	L’écurie Essai chorégraphique et littéraire sur l’identité féminine (verison à un box), Création et diffusion : SAT Montréal
2008	Le carnaval des animaux (pas selon Saint-Saëns) Création : Commande chorégraphique de L’ADMMI / Théâtre La Chapelle L’écurie Essai chorégraphique et littéraire sur l’identité féminine / Trois box, trois danseuses Création : en collaboration avec Nelly Arcan / Société des Arts Technologiques
2007	Pouliches, d’après l’œuvre de Cindy Sherman  Création : Résidence au CND, Point Éphémère et Micadanses (Paris) Diffusion : CND / Chapelle des Récollets, Paris (avril) / Tangente (octobre) / Festival Danse à la Balsa, Bruxelles (juin 08)
2006	L’éducation physique Création : SAT (résidence déc. 05) Diffusion- Danse-Cité / Théâtre de la Balsamine, SAT (avril) / Bruxelles (juin)
2005	La Boucherie : Création :Commande chorégraphique du Théâtre de la Balsamine (Bruxelles) Diffusion : Théâtre de la Balsamine
2003	46’’00’’05 Création : Lisbonne (résidence 2002), Lauréate des Pépinières Européennes Diffusion : Lugar Commum / Festival International de nouvelle danse à Montréal (octobre 2003)
2000	24 X Caprices  Création : Ménagerie de Verre (résidence, Paris) Collaboration : Christine Angot  Diffusion: Festival international de Nouvelle Danse, Montréal (octobre) / Festival Hight Performance Rodeo, Calgary (janvier 2002)
1999	La fiction du désir (étude no 2 sur la séduction) Diffusion : Festival Hight Performance Rodeo, Calgary (1999) / Série des majeurs, Tangente (octobre 1999)
1998	Forever Love Diffusion : Série des majeurs, Tangente (octobre 1998)
1996	Ainsi soient-ils, (ou non) Diffusion : Tangente (octobre)
1993	Blue Country Création : projet final (spectacle chorégraphique libre) Diffusion : Agora de la danse (1993) / Festival Off Find (octobre)
1992	Les œufs rient noir Diffusion : Tangente (novembre, série Carte Blanche)

Vidéos danse

Principal collaborateur : Frédéric Moffet, artiste cinéaste et développeur

2009	L’écurie 360 Premier projet mondial de vidéo-danse pour contexte immersif dôme Réalisation : Frédéric Moffet Création : Processus final de l’installation chorégraphique de l’Écurie Présentations : SAT (octobre 2010)
2006	L’Éducation physique Création : Fonderie Darling (Montréal) Réalisation : Gilbert Lemire (Bravo Fact) Présentations : Dance with me, Adaptation télévisuelle du projet chorégraphique L’Éducation physique
2005	L’éducation physique Création : Résidence à la Société des Arts Technologiques (janvier) Réalisation Frédéric Moffet, Distribution : Vidéographe, Montréal L’agneau Création : Piscine St Gilles, Bruxelles (2005) Réalisation : Olivier D. Asselin Présentations : Plateau Nadine à Bruxelles Distribution : Vidéographe, Montréal
2003	Level 1 Liaison avec la pièce chorégraphique 46’’00’’05 Création : Lisbonne (2002) Réalisation : Frédéric Moffet Distribution : Vidéographe, Montréal
2001	24 x Caprices Version audio-visuelle de la pièce chorégraphique 24 X Caprices Création : (2001) / Textes de Christine Angot Réalisation : Frédéric Moffet Distribution : Vidéographe, Montréal

Publicités et vidéos-clips

• Danone
• Toyota
• Andrée Watters
• Pierre Lapointe
• Bravo Fact

Chorégraphies de pièces de théâtre

• La Cagnotte mes par Vincent Bilodeau
• Assoiffé par Benoît Vermeulen
• Music Hall mes par Serge Denoncourt
• Les Trois sÅ“urs mes par Denis Bernard
• La grande Magia mes par Serge Denoncourt
• Willy Protagoras mes par Wajdi Mouawad
• Le désir de Gobi mes par Pierre Bernard

Résidences

Montréal	SAT Tangente De Studio
Paris	CND Regards du cygne Micadanse La Ménagerie de verre
Bruxelles	Plateau Nadine
Lisbonne	Lugar Commun

Au sein de la SAT, Manon Oligny initie et dirige projet Transat (Contamine) avec des artistes belges en arts numériques.

Elle a le 5-6-7 juin 2010 participé à une table-ronde conférence pour le 39 ème congrès de L’association des archivistes du Québec sur l’importance de l’archivage de la danse par la création de vidéos.

Centres de résidences de la Cie Manon fait de la danse

2010	Résidence à Tangente
2009	Résidence à De Studio (Lynda Gaudreau) à Montréal
2010- 2006	Résidences à la Société des arts technologique (SAT), Montréal.
2008	Résidences au Centre national de la danse (CND), Micadanses, et Point Éphémère, Paris. Résidence à la SAT pour L'Écurie, Montréal.
2006	Résidence à la SAT pour L'Éducation physique, Montréal.
2005	Résidences au Plateau Nadine à Bruxelles, à Tunis dans le cadre du festival Danses à Lille.
2004	Résidences à Graz (Autriche), au Lugar Commum à Lisbonne.
2003	Les studios du Regard du Cygne, Paris.
2002-2000	Résidences à la Ménagerie de Verre, Paris.